Entwining into One Thread with One Eye

Az Entwining Into One Thread With Three Eyes című kiállítás három különálló, mégis egymással párbeszédben álló alkotói nézőpont mentén vizsgálja a személyes tapasztalat, az emlékezet és az intimitás vizuális megjelenítésének lehetőségeit. A kiállításon szereplő művészek – Dankó Boglárka, Kuzma Eszter Júlia és Szabolcsi Viktória – munkái olyan képi helyzeteket teremtenek, amelyekben a belső állapotok, fragmentált történetek és érzelmi lenyomatok közvetítőjévé válik.

A bemutatott művek a mindennapi tapasztalat kevésbé látható rétegeire irányítják a figyelmet: a személyes emlékezet egymásra épülő képeire, az intimitás vizuális formáira és azokra a belső folyamatokra, amik gyakran a kimondhatóság határán maradnak. A három művész eltérő alkotói magatartása a kiállítótérben egymás mellé kerülve olyan struktúrát hoz létre, amiben a művek nem lineáris narratívát építenek fel, hanem egymásra reagálva teszik érzékelhetővé a tapasztalás és kapcsolódás gyakran rejtett összefüggéseit.

Dankó Boglárka munkáiban többnyire mitologikus lények és azok különféle hibrid mutációi jelennek meg rajzfilmek által inspirált színvilággal vegyítve. Érdeklődésének részét képezik a népi hagyományok természetfeletti, különleges tulajdonságokkal felruházott szereplői, mint például a vámpírok, vérfarkasok és boszorkányok. Olyan mitikus karakterekkel foglalkozik, akiknek a történetét egy olyan perspektívából közelíti meg, aminek a kérdései érvényessé válnak a mai társadalmunk struktúrájára, valamint a nők jelenlegi helyzetére egyaránt.

Dankó Boglárka 2024-ben diplomázott a Pécsi Tudományegyetem Művészeti Karának festőművész szakán, jelenleg képzőművészként Budapesten él és dolgozik. Munkásságát jellemzik a különböző médiumok sokoldalú alkalmazása, amik közül nagy hangsúlyt fektet a textilművészet és a festészet határának feloldására, összekapcsolására. Alkotói tevékenysége során megjelenik a hagyományos megoldások mellett a crafting, DIY technikák beemelése és nyitott, kritikus hozzáállása ezek feldolgozására.

Kuzma Eszter Júlia művészetében az ősi szimbólumok összekapcsolódnak napjaink világával. Munkái többnyire a természet, a transzcendencia, a nőiség az anyagiság viszonyával foglalkoznak, amelyet változatos médiumokon keresztül vizsgál, és gyakran kapcsolódnak a miszticizmushoz, a mítoszokhoz, a különféle vallási hagyományokhoz és rituálékhoz, amelyeket interaktív installációkban és tárgyakban fogalmaz meg.

Kuzma Eszter Júlia 1998-ban született Debrecenben 2022-ben diplomázott a Magyar Képzőművészeti Egyetem festőművész szakán, majd 2023-ban pedagógus diplomát szerzett. 2018 óta rendszeresen szerepel egyéni és csoportos kiállításokon Magyarországon és külföldön, mint például: MODEM Modern és Kortárs Művészeti Múzeum, Hungarian Art and Business, Hegyvidék Galéria, Három Hét Galéria. Munkái láthatók voltak a 2022-es Dak’art OFF Biennálén Szenegálban, a kassai Šopa Gallery-ben vagy pedig a Fantastik Lab-ban, Valenciában.

Jelenlegi munkái egyfajta kreatív reflexiók napjaink globális krízisére, ahol a láng a megtisztulás és az új kezdet szimbólumává válik. A művész a textileken keresztül formálja át ezt a fenyegető masszív erőt egy olyan belső élménnyé, amihez mindannyian kapcsolódni tudunk.

Szabolcsi Viktória munkásságában az identitást formáló események látszólagos véletlenszerűsége és azok fennmaradásának kérdése kerül a középpontba. Festészetének kiindulópontját az emlékezés mechanizmusa adja: az emlékek kettőssége, amelyek egyrészt vizuális jelenségekhez kötődnek, másrészt gondolati, személyes jelentéssel is bírnak.

Az emlékek intenzív felelevenítését a művész a mély nyugalmi, álomközeli állapotokhoz kapcsolja, ahol a korábban jelentéktelennek tűnő események is részletgazdag, maradandó lenyomatként élnek. Festményein ezt a spontaneitást befogadó, szürreális térstruktúrát teremti meg, kihasználva a festék anyagi sajátosságait. A kompozíciókban megjelenő alakok egy-egy testmozdulatot vagy gesztust rögzítenek: mint a vakuemlékek szereplői, egymás mellé rétegződve tűnnek fel a képfelületen. A figurák egymás terébe lebegve nyújtózkodnak, látszólagos kapcsolat nélkül, hasonlóan ahhoz, ahogyan a párhuzamosan épülő emlékek is ugyanabból a perspektívából rögzülnek, és később az identitás kérdésére adhatnak választ.

Szabolcsi Viktória 2021-ben diplomázott a Pécsi Tudományegyetem Művészeti Karán festőművész szakon, jelenleg Budapesten él és dolgozik.

Art-manager: Csákvári Szonja

A kiállítás megtekinthető április 17-ig

Nyitva tartás: szerda-vasárnap 10:00-18:00