Nádor Katalin: Áttűnések
Nádor Katalint (1938-2018) első, kísérleti fotográfiai praxisát középpontba állító kiállításáig – melyet az acb Galéria rendezett meg 2019-ben – a Pécsi Műhely performanszait és kiállításait dokumentáló fotósként, illetve a Janus Pannonius Múzeum műtárgyfotósaként ismerték. Ugyanebben az évben rendezte meg a Robert Capa Kortárs Fotográfiai Központ Nádor első intézményes kiállítását is, ami mérföldkő volt az autonóm fotográfiai munkásságának recepciójában. Az acb Attachmentben most látható válogatás egy újabb réteget mutat be Nádor kísérletező, líraian absztrakt fotóművészetéből, ami az 1960-as és 1970-es években vitte tovább a Kepes György és Moholy-Nagy László munkássága nyomán kibontakozó fotográfiai hagyományt, valamint számos szálon kapcsolódott pécsi kortársainak újkonstruktivista, geometrikus művészeti törekvéseihez. A művész fotogramjai, grafikai hatású csendélet-elemzései érzékeny alkotói látásmódról tanúskodnak, valamint a természeti és épített környezet, a táj és a tárgy összefüggéseit kutatják az absztrakt fotográfia lencséjén keresztül.
Program
Az Áttűnések címmel megrendezett kiállítás Nádor Katalinnak azt az elkötelezett vizuális törekvését hivatott hangsúlyozni, hogy a világ egységét, pontosabban a világ részletein keresztül kirajzolódó egységét tegye láthatóvá számunkra. A formai asszociációk köré rendeződő fotográfiák azt a vizuális ívet rajzolják meg, amelyben az egyértelműen felismerhető, organikus természeti motívumoktól – felhők, fák, virágok – , egészen a geometrikus motívumokkal és áttűnésekkel operáló absztrakt kompozíciókig jut el az alkotó. Utóbbiakban gyakran használta az egymásra helyezés módszerét, a nagyítási eljárást és az erős megvilágítás adta lehetőségeket arra, hogy felismerhetetlenné tegye a fénykép tárgyát, illetve arra is, hogy a fotogram és a fotográfia között húzódó határt elmossa. A figurativitástól az absztraktig tartományokig a néző végigkísérheti a művész tekintetét, kísérleti hozzáállásának kialakulását. Ebben a térben a képek saját negatívukká vállnak, többszörös expozícióval jönnek létre, egymásra helyeződnek vagy egymást tükrözik, hogy a felület és a forma közti kapcsolat minél tágabb spektrumban valósuljon meg.
Nádor Katalin sokáig láthatatlanul maradt alkotói tevékenysége a szocializmus évtizedeiben vidéken élő női alkotók sorsát is tükrözi: fotográfusi tevékenysége – érzékeny kísérletezései és a fotóira jellemző szubjektív absztrakció ellenére – évtizedeken keresztül rejtve, szakmai figyelem és elismerés nélkül bontakozott ki. Az utóbbi években bekövetkezett szakmai elismerésének köszönhetően munkái a párizsi Centre Pompidou gyűjteményét gyarapítják 2019 óta és az Aware nőművészeti archívummal karöltve 2020-ban, az Elles font l’Abstraction című kiállításhoz kapcsolódóan elindított kutatási program keretében vizsgálták hozzájárulását a 20. századi absztrakt művészet történetéhez.
acb Galéria
Az acb Galéria 2003-ban jött létre Budapesten, az elmúlt két évtized során a magyar és kelet-európai művészeti piac meghatározó szereplőjévé fejlődött. Kezdetben olyan magyar és nemzetközi, feltörekvő és középgenerációs neokonceptuális művészeket képviselt, akik a keleti blokk 1990-es politikai változásait követően váltak aktívvá. Azóta a galéria bővítette az érdeklődési körét: jelenleg számos, az 1960-as és 1970-es évek magyar művészettörténetében jelentős neoavantgárd alkotó tartozik a galériához, valamint a már meglévő művészkör mellett a legfiatalabb generáció tagjai is a képviselve vannak.
Az acb 2022 ősze óta három kiállítótérrel rendelkezik: a fő kiállítótér az acb Galériában található, az acb Attachment projectspace-ként működik, az acb Plus pedig nagyobb önálló és csoportos tárlatokat mutat be.
A galéria kutatással és könyvkiadással foglalkozó részlege a 2015-ben alapított acb ResearchLab, amely korábban gyakran periférikusnak kezelt magyarországi neoavantgárd és posztavantgárd életművek és művészeti jelenségek bemutatásával és publikálásával foglalkozik.
A galéria fontos szerepet játszik a globális művészeti piacon, aktívan képviseli művészeit hazai és nemzetközi szinten, illetve olyan művészeti vásárokon vesz részt, mint például az Art Basel in Basel és az Art Basel Miami Beach, a Frieze Masters London vagy az ARCO Madrid.
