KIÁLLÍTÁSMEGNYITÓ: Cultivators of Life // Életművelők
Szeretettel várunk mindenkit az Életművelők: A tudás melegágyai című tárlat megnyitójára szeptember 5-én, 16:30-kor a MODEM-ben!
Program:
A kiállítást megnyitja és tárlatvezetést tart: Adelina Luft és Török Krisztián Gábor kurátorok.
Felolvasás a kertben: Papp István színművész közreműködésével Harun Morrison Felolvasások válogatott fiktív kertekből című művének fordításából.
Audiovizuális performansz: blanche the vidiot.
A program magyar és angol nyelven zajlik, mindkettő esetében tolmácsolást biztosítunk.
------------------------------
Játékos Gyerekmegnyitó 15:45-től!
Az 5–12 éves korosztályt külön gyerekmegnyitóval és extra foglalkozásokkal várjuk ezen a napon!
Részletek: https://www.facebook.com/events/1603315454769705
-------------------------------
Program
A kiállításról:
A kiállítás művészeket, kertészeket és kutatókat hoz össze, és azt vizsgálja, miként válhat a művelés a tudástermelés, valamint az élővilághoz fűződő új kapcsolatok elképzelésének egyik módjává.
A tranzit.ro/București szervezet és a MODEM partnerségében, Adelina Luft és Török Krisztián Gábor kurátori munkájával megvalósuló tárlat Európából, a Karib-térségből, Latin-Amerikából és Délkelet-Ázsiából érkező művészeket, kutatókat, kertészeket és közösségi kezdeményezéseket kapcsol össze. A bemutatott gyakorlatok a művelést a mezőgazdasági tevékenységen túl a tudástermelés, a közösségépítés, a gondoskodás és az ökológiai képzelet formájaként vizsgálják, összekapcsolva a művészetet az ökológiával, a tudománnyal és az őslakos tudásformákkal. A kiállítás a kertet nem metaforaként, hanem élő struktúraként kezeli, , ahol az emberek, a növények, a talaj, az emlékezet és a hely közötti kapcsolatok a művelés és a gondoskodás révén folyamatosan alakulnak.
Résztvevők:
Alex Bodea (Berlin), Annalee Davis (Barbados), Aterraterra (Palermo), Colectivo Suumil Móokt’aan (Yucatán), Fuzzy Earth (Budapest), Harun Morrison (London), Horia Bernea (Bukarest), Gosztola Kitti és Pálinkás Bence (Budapest), Marina Sulima (Groningen/Kisinyov), Martin Piaček (Pozsony), Mónica de Miranda (Lisszabon/London), de Onkruidenier Collective (Amszterdam), Gál Orsolya (Kolozsvár), PARI feat. Anang Saptoto (Jogjakarta), Raluca Popa (Berlin/Bukarest).
Cosmos Garden (Kozmosz kert) az Experimental Station for Research on Art and Life (Művészet- és Életkutatási Kísérleti Állomás) területén, Raluca Voinea, Eduard Constantin, Adelina Ivan és mások közreműködésével; Seed Bank Garden (Magbank kert) – Adina Moise, valamint Codruta Birsan munkái; Uzura Garden (Uzura kert) – Ana Barbu; Studio-Garden Crețești (Crețești műteremkert) – Delia Popa; a Debreceni Egyetem Mezőgazdaság-, Élelmiszertudományi és Környezetgazdálkodási Karának kertje, Váczi Lilla dokumentációjával; valamint a debreceni kertségekről, vagyis a város történeti kertövezeteiről szóló kutatás.
A kertek mint a tudás helyei
A kiállítás a kertet nem metaforaként, hanem élő struktúraként kezeli: olyan térként, ahol az emberek, a növények, a talaj, az emlékezet és a hely közötti kapcsolatok a művelés és a gondoskodás révén folyamatosan alakulnak. Az élelmiszer-termelés, a vetőmagok megőrzése, a javítás, az ajándékozás és a kölcsönös gondoskodás mindennapi gyakorlatai azt testesítik meg, amit Joe Smith és Petr Jehlička kutatók „csendes fenntarthatóságnak” (quiet sustainability) neveznek: a mindennapi életbe ágyazódó ökológiai ellenálló képesség olyan formáit, amelyek nem környezetvédelmi aktivizmusként jelennek meg. Jelentőségük azokban a társas kapcsolatokban és közösségekben rejlik, amelyeket fenntartanak, és amelyek észrevétlenül szövik össze a családokat, barátságokat, szomszédságokat és közösségeket.
Az Életművelők nem egyetemes modellt kínál: különböző ökológiai történeteket és helyi tapasztalatokban gyökerező tudásformákat hoz egymás mellé.
A kiállítás dizájnere:
Terebinth
Kétéves kutatási program
Az Életművelők kiállítás a tranzit.ro/București szervezet és a MODEM partnerségében 2025–2026 között megvalósult, kétéves kutatási és művészeti produkciós program lezárása. A hosszú távú kutatási platform művészrezidenciák, kerti nyilvános események, workshopok, filmvetítések, terepkutatások, közösségi étkezések és az Ovidiu Țichindeleanu által koordinált Conversations in Living Thought (Beszélgetések az élő gondolkodásról) sorozat révén bontakozott ki. A kutatás jelentős része a Siliștea Snagovului faluban működő Experimental Station for Research on Art and Life területén alakult ki, majd romániai és magyarországi művészeti cserekapcsolatokkal, a MODEM és az Experimental Station rezidenciáival, valamint művelési gyakorlatokat folytató közösségekkel való együttműködések révén bővült. Ez a hosszú távú folyamat a kiállítás egészében megjelenik: az Életművelők nem egymástól független műveket sorakoztat fel, hanem helyekkel, kertészekkel, tudósokkal, közösségekkel és ökoszisztémákkal kialakított tartós kapcsolatokból született munkákat kapcsol össze.
Kertek közötti csereprogram
A művek mellett a kiállítás a program hat kertjét is bemutatja. A Romániában és Magyarországon egy év alatt formálódó kertek a művelés, a kutatás és a csere élő archívumát alkotják; a kertek közötti cserefolyamatokat Irina Bobei író, Maria Doni illusztrátor, valamint Gabriela Cozma fotográfus és filmkészítő dokumentálta. Az Életművelők: A tudás melegágyai így nemcsak egy kutatási program lezárása: a kiállítás maga is olyan helyet hoz létre, ahol a művészeti gyakorlat, az ökológiai gondolkodás, a tudományos kutatás és a mindennapi tudás találkozik, és az élet művelésének új lehetőségeit teszi elképzelhetővé.
---------
Kurátorok: Adelina Luft és Török Krisztián Gábor
---------
Az esemény ingyenes!
Szeretettel várunk minden érdeklődőt!
----------
Az Életművelők program a romániai Nemzeti Kulturális Alap Igazgatósága (AFCN) társfinanszírozásával valósul meg. A kiállítás a tranzit.org hálózat projektje. Az ERSTE Foundation a tranzit.org fő partnere.
A program nem feltétlenül képviseli a Nemzeti Kulturális Alap Igazgatóságának hivatalos álláspontját. Az AFCN nem felelős a program tartalmáért, sem az eredmények bármilyen felhasználásáért; a felelősség teljes egészében a támogatás kedvezményezettjét terheli.
------
A műsorváltozás jogát fenntartjuk. A látogatók részvételükkel elfogadják, hogy az esemény során hang- és képfelvételek készülnek, amelyeket a MODEM felületein promóciós céllal felhasználhatunk.
Modern és Kortárs Művészeti Központ - MODEM
„A MODEM Modern és Kortárs Művészeti Központ egy olyan nemzetközi kapcsolódású kulturális intézmény, amelynek két fő profilja van: a XX. század legjelentősebb hazai és nemzetközi képzőművészeti teljesítményeinek bemutatása, valamint a kortárs képzőművészet és vizuális kultúra aktuális irányzatainak, progresszív törekvéseinek, legjelentősebb hazai és nemzetközi képviselőinek reprezentatív megjelenítése.” A MODEM a mai napig azt az ambiciózus elképzelést szeretné a napi gyakorlatban megvalósítani, amit az indulásnál maga elé tűzött.
Kelet-Közép-Európa egyik legjobb infrastrukturális adottságokkal bíró, legnagyobb egybefüggő kiállítóterével rendelkező korszerű intézményeként a MODEM a következő évek során nemcsak a kortárs képzőművészeti szcéna, de az egész kulturális színtér megkerülhetetlen szereplőjévé kíván válni. A művészeti központ alkalmas arra, hogy azt is reprezentálja: a kultúra nemcsak egy-egy intézmény, de az egész város számára kiemelten fontos. Az egyik alapcélunk, hogy a MODEM ne csak egy kiállítótér legyen, hanem olyan tágabb szellemi tér, illetve fórum, ahová nemcsak a nézők, hanem a művészek is szívesen és rendszeresen visszatérnek.
A MODEM működésében elsődleges szempont a magyar művészeti életben elfoglalt és elfogadott karakterének újrarajzolása, olyan új elemek bevonása, amelyek mind a helyi közeg felé, mind a régiós, hosszabb távon pedig a szélesebb nemzetközi, kulturális tér irányában erősítik kapcsolatait, és egy sokszintű és sokirányú hálózatot rajzolnak ki, illetve működtetnek. Célunk egy olyan új narratíva kialakítása, amelyben a közgondolkodás a kortárs művészet szerepét illetően megváltozik: a mindennapok részévé tenni a képzőművészetet. Szakmai programunkban fontos cél a kortárs művészet műfaji sokszínűségének bemutatása, valamint a társművészetek különböző formában való megjelenése. A tematikus kiállítások kiválasztásában pedig nem csak a szorosan vett képzőművészeti teljesítmények kerülnek reflektorfénybe, hanem az építészet vagy akár a társadalomtudomány.
